Сын простого лондонского таксиста Александер МакКуин (р. в 1969 г.) — один из самых неординарных молодых модельеров современности. Критики моды очень высоко оценивают его мастерство закройщика, богатейшее воображение и утверждают, что он вернул моде жизнеутверждающую силу и сексапильность (порой, правда, переходящую в вызывающую сексуальность), возродив кружева, прозрачную ткань, приспущенные брюки (они сидят на талии так низко, что видна ложбинка между ягодицами) и наряду с Тьерри Мюглером широченные накладные плечи.
Нарисовав свое первое платье еще в трехлетнем возрасте, Александер МакКуин начал учиться ремеслу модельера, когда ему было всего 16 лет. Так он стал закройщиком в одном из ателье на улице Севил Роу. После окончания престижнейшего колледжа живописи, дизайна и моды в Сент-Мартинсе (пригород Лондона) и глубокого познания на практике высокого портновского искусства сначала в лондонских мастерских, а затем в Токио (у Кодзи Тацуно) и Милане (у Ромео Джильи), МакКуин получил осенью 1996 г. престижное приглашение на работу в качестве главного художника-модельера в Дом моды Живанши. Здесь он заменил Гальяно, пошедшего «на повышение» в Дом моды Диора!
Многие увидели в этом едва ли не вызов обществу! В Доме моды Юбера де Живанши, где создавался эталон элегантности, чьи черные платья носила «лицо» Дома неповторимая и очаровательная Одри Хэпберн, — какой-то простолюдин и матерщинник!?

...Он непохож ни на кого и никого не обслуживает. Он избегает светскую тусовку, как чуму. Он никогда не смотрит модных журналов. Он слывет очень серьезным человеком с глубокими идеями. Он из редкой категории модельеров-концептуалистов. Его стиль — минимализм Будущего...
Уже во время учебы он так сильно отличался от других студентов-дизайнеров, что ему прочили выдающееся будущее. О нем с почтением отзываются такие разные модельеры, как Рэй Кавакубо и Александер МакКуин. Он киприот по происхождению, но работает в Лондоне. Его зовут Хуссейн Чалаян (р. в 1970 г.).
...Кстати, в первый раз о нем заговорили в июле 1993 г., когда он, выпускник престижнейшего колледжа в Сент-Мартинсе, показал свою коллекцию нетканых бумажных платьев, материал для которых на несколько месяцев был специально закопан в землю и присыпан железными опилками для получения эффекта натуральной ржавчины и свинцовыми опилками, чтобы посмотреть, как они будут взаимодействовать с намагниченным подиумом. Несмотря на всю эксцентричность коллекции эффект получился потрясающий. Правда, моделям, показывавшим эти «творения», пришлось на всякий случай делать прививку от столбняка, но вся коллекция тут же оказались на витринах крупнейшего лондонского магазина «Бруанс»...

Если начать перечислять всех тех, кто создавал привычную нам косметику, которой пользуются и поныне и женщины, и мужчины, то пришлось бы выпускать отдельную книгу. В этом длительном и бесконечно интересном процессе участвовали химики, биологи, модельеры, дизайнеры, звезды кино, рекламные специалисты, модели, визажисты... Но некоторые имена останутся не только в истории косметики, но и на баночках, тюбиках с продукцией, названной в их честь. Макс Фактор, Мэри Кей, Эсте Лаудер, Чарльз Ревсон...
Они — основатели крупнейших косметических империй, перевернувшие представление о косметике.

Истоки парикмахерского дела уходят в очень далекие времена. Рассмотрим парикмахерское искусство в Древнем мире: Египте, Риме, Греции... Египтяне в древности носили парики: тщательно заплетенные в косички пряди волос были подстрижены на одном уровне, ниже ушей (первое «Каре»), челка или косички убирались назад, укреплялись на голове с помощью обручей или диадем, применяли гребни, заколки. Парики из дорогостоящих материалов были достоянием жрецов, а впоследствии и представителей господствующих классов. Модный цвет — темно-коричневый или черный. Краситель применяли растительный — хну.
Мысленно перенесемся к до сих пор сохранившимся лучшим образцам портретной скульптуры Древнего Египта. Статуэтка Нофрет (Древний Египет, около 2700—2500 лет до н. э., Каир, Музей), выполненная из мягкого известняка, раскрашена в установленный в те времена для женских скульптур коричневато-желтый цвет, глаза серо-голубого цвета, сделанные из серовато-голубого халцедона (сапфирина), пряди волос аккуратно заплетены в косички и подстрижены на уровне плеч, голову украшает диадема с символическими изображениями. В те времена, относящиеся к V династии фараона (середина III тысячелетия до н. э.), к портретной скульптуре предъявлялись требования абсолютной схожести с действительно существующим лицом, так как, с точки зрения египетской религии, жизненная сила («ка»), а также душа человека («ба») после смерти человека могли найти вновь свою земную оболочку. Так рождался реалистический скульптурный портрет, по которому мы можем судить и о прическе.
Конец XV—начало XIV веков до нашей эры. Эпоха Нефертити, что означает по-древнеегипетски «красавица грядет»... И сегодня нас завораживает скульптурный лик древнеегипетской царицы с ее изумительной прической. Это была эпоха расцвета искусства создавать различные составы для умащения кожи. Толк в мазях и благовониях, как никто на земле, древние египтяне знали.

Считается, что в Древней Греции парикмахерское искусство было наиболее развитым. Слово «косметика» греческого происхождения и означает «искусство украшать». Греки знали много секретов целебных косметических средств, в стране господствовал культ человеческого тела, прически выполнялись искусно и с большой тщательностью: и женщинами и мужчинами применялись различные методы плетения прядей волос и завивок на железные стержни, которые называли каламисами, а выполнявших эту работу мастеров называли каламистрами.
Делались прически долго, поскольку были сложны и многодельны в исполнении, при этом пользовались растительными ароматизированными порошками с оттеночными эффектами. Большинство женщин стремилось иметь пепельные или золотистые волосы. Тяжелые и густые волосы гречанок искусно убирались с большой изобретательностью в узлы на затылке, украшались прически диадемами, бусами, обручами и лентами. Украшения одежд и стиль одежд и причесок соответствовали всему укладу жизни эллинов. Представление о прическах гречанок мы можем получить, рассматривая произведения искусства древних греков: пышные волосы, завитые в локоны, разделены на прямой пробор, со лба и боков зачесаны назад и убраны на затылке в узел.
Женщины, вошедшие в историю Древней Греции, как они выглядели? Вот, например, Аспазия, отличающаяся утонченной мягкостью черт лица, — одна из удивительнейших женщин Древнего мира, которая умела вести философские беседы с Софоклом, Сократом, «отцом истории» Геродотом... Великолепная прическа: волосы фронтальной зоны разделены на мелкие пряди пробором, проходящим от макушки ко лбу, пряди заплетены в косички и аккуратно убраны на затылке.